本站原创从毕业到现在,笔者在小学任教已有些年头了.回想起来,有许多地方值得反思和总结.
初起,脑海里一直在思索如何将已学的理论知识发挥到教学实践当中去,如何达到新课标的教学要求.在教学设计方面,不断细化、更新、拓展.经过几个周期的实践之后,我发觉自己的设计总和学生产生不了共鸣,教学任务无法完成,目标很难达到.所以,根据农村学生的心理特征和实际情况,我摸索出了更适合农村孩子的音乐教学模式.主要体现以下几个方面：
一、增加学生对教师上课的兴趣
学生渴望老师来上课,这里不仅要求教师具有较高的业务水平、灵活幽默的口语表达、强有力的磁场等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心、以礼服其人、以智动其行.所以,当学生不听你讲的时候,千万别发火,要爱他、关心他,轻轻的一个提示即可,这时他自己也会觉得不好意,所以注意力自然就到你这里了.
二、增加学生对音乐本身的兴趣
只有热爱才是最好的教师,它远远超过责任感.如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的时间去提醒她.好奇心是很值得利用的心理现象,制作一些适合音乐教学的幻灯片教
学,播放一些耳熟能详的音乐歌曲,抓住学生好奇心理.
三、把握学生的心理特征
儿童的心理特征是集中力时间比较短,因此必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率.在低年级的音乐课堂上,前几十分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”,此时,如果教师只会发脾气,则会影响学生对教师的好感,同时也影响教学质量.为此,我对教学内容进行了相关的调整,把问候、练声及复习的时间把握在前5分钟,然后直奔主题,这样一来学生能很好地掌握本节课的重点及难点知识.而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于动画视频导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣.因此,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半.
四、了解农村学生的学习环境
由于农村的孩子很少接触专业的音乐教育导致他们在学习音乐的时候接受力是有限的,基本上学习一首歌曲都要一节课的时间,而教参上的设计内容太多了,且都有音乐欣赏.因此,我把学习歌曲和欣赏分开教学,游戏适当穿插,并且在上新课之前都是进行了复习的,这样的改动让学生在学习歌曲上还是取得了进步的.我还用了音乐当中的模唱教学法和跟唱法来教学生学唱歌曲,这样对歌曲的节奏能够很好把握.
五、善于利用有限的器乐
乐器、舞蹈、游戏在课堂的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得最活跃.而且乐器、舞蹈、音乐表演能很好地培训学生的节奏感.对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性.因此在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来在辅导,先让学生跟着我用嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致.然后我再作乐器示范,最后每组学生中挑选几位出来表演.通过他们的表演和我的引导,下面的学生很清晰地看到台上哪位学生打的是正确,哪些是错误的.反复地练习多几遍,学生便很快把节奏和乐器配合起来.这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来,学得就比较轻松.
其实在课堂上还是有很多的不足,我希望自己在将来越做越好,要想学到东西,我觉得更多的是要像那些有经验的老师,多学习学习实践方面知识,这样自己在实践方面才会越做越好.
（作者单位 江西省南昌市青山湖区胡家小学）