本站原创摘 要 ：本文以剪纸动画片为研究对象,通过对剪纸动画片特点的分析,总结其优点与局限性,并根据这些优缺点提出在剪纸动画片角色造型设计中,尤其是可以“活动”的关节、骨架设计技巧上展开浅显研究与探索,以期总结出一套指导日常教学、师生实践创作、大学生学科竞赛、毕业作品设计等相应理论成果.
关 键 词 ：剪纸动画片；关节设计；逐格摆拍；操控
中图分类号：G642.0?摇 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）45-0165-02
一部优秀的剪纸动画片之所以能够深入人心,除了故事精彩、美术风格独特、造型设计新颖、音乐及插曲动听、配音专业考究、音效运用得体之外,还有一个最重要的特点就是该片中每一个角色的关节设计.之所以这样说,是因为这些可活动的关节决定了角色呈现出来的动作状态,且关节设计的好坏、操作便捷与否直接影响中期的逐格摆拍,影响角色的特征塑造甚至是整部影片的艺术质量.以上世纪上海美术电影制片厂出品的剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、《狐狸打猎人》、《渔童》等为例,观众在欣赏该片精彩的故事之余,也被其故事背后每一个鲜活的角色所吸引.如《猪八戒吃西瓜》中憨态可掬的猪八戒,因为天气炎热吃西瓜被大师兄捉弄而踩到西瓜皮上滑倒的情景令人捧腹.这些流畅的动作,灵动的肢体语言,正是基于前期角色造型设计师在关节设计上的反复尝试与不断推敲,与此同时,新时期剪纸动画创作中关于角色的关节设计又有了怎样的突破和创新,新媒材的介入是否会破坏传统剪纸动画片的“原汁原味”,这些都是当前从事剪纸动画创作者所要了解及关注的.
一、剪纸动画片的概念与国内外代表作
剪纸动画片,顾名思义,是以剪纸造型作为动画片的主要角色,辅之以绘制的背景,逐格摆拍,配上音效,从而在荧幕上塑造鲜活的形象,与木偶动画片、布偶动画片、水墨动画片一样,属于美术故事片的一种形式.具体讲,剪纸动画片是在皮影戏和民间剪纸等传统艺术的基础上发展起来的一种美术电影样式.根据剧本的要求,提前绘制出角色造型,根据影片总体美术风格设计的,要求选择不同纹理、质地、颜色等效果各异的纸张,雕刻裁剪成型,再结合我国传统皮影戏表演方法给角色装配关节,使其逐格拍摄时便于操控.上世纪我国的剪纸动画片有《猪八戒吃西瓜》、《渔童》、《山羊和狼》、《济公斗蟋蟀》、《狐狸打猎人》、《葫芦兄弟》、《金色的海螺》等.国外在剪纸动画片的代表作中有我们熟知的《阿基米德王子历险记》（德）、《王子与公主》（法）、《查理与罗拉》（英）、《我拥有了你的心》（澳）等.上述国内外优秀剪纸动画片,都有一个显著的共同点,即每一部影片都有着强烈的本民族艺术风格和区域特色,这些特点从影片的故事脚本、角色造型、美术风格、音乐插曲等方面体现的淋漓尽致,但影片中这些可活动的、可操控的角色关节的设计成为影片的最大亮点,也是影片要克服的最大难点.角色关节设计的优劣与否,直接导致拍摄阶段的进展,甚至整部影片叙事及表达,故而仔细地研究动画角色关节的设计显得尤为重要.
二、剪纸动画片的角色造型特点及优缺点
剪纸动画片中的角色主要以在平面纸张上剪裁的方式,再根据人物或动物的形体解剖安装关节,因而剪纸动画片中角色的动作很少有转体或以的视角运动.侧面像为主构成了剪纸动画片角色造型设计的主要因素,同时按照要求制作人物的正面、半侧面标准造型.另外,根据剧情需要可能会制作几套不同大小的造型以适应不同景别的拍摄,但即使这样,从镜头语言的视角看剪纸动画也还是无法达到像手绘动画、计算机动画那样丰富,这也是为何我们看上去的剪纸动画片在镜头语言上不是特别擅长的原因,但恰恰是剪纸动画这种特有的气质给观众带来耳目一新的感觉,民间工艺美术的注入给动画样式增添了新的活力,使剪纸动画片成为迄今让人都喜爱的一种动画片样式.但缺点是角色的关节需要处处设置成可以操作活动的部分,如果是平面的纸偶,要注意拍摄时的穿帮镜头,后期还有大量的修图工作,如果是立体的纸偶,则需要若干具有一定重量的支架,后期同样有大量的人力和时间进行修正.我们应该科学辩证地分析剪纸动画片的优缺点,从而更好的满足创作上的需求.
三、剪纸动画片中“活动”关节设计的要求
以上世纪上海美影厂的经典动画《渔童》为例（万古蟾任导演）,当美术师完成了该片的角色造型设计后,关节设计师根据剪纸人物造型画稿如老渔翁、小渔童、外国传教士、封建官僚等具体形象的动态画稿,按他们的身高比例、外貌特征、性格特点、服饰道具等进行关节解剖,再使用人物各部位所需的彩色纸张进行绘制、镂刻、剪形,最后用关节胶或关节钉按解剖图装配连接,成为活动自如的纸偶.简单的剪纸动画只需在纸上绘制出角色,再按照需要,沿着关节处把它剪开,最后依次把各部分连缀起来,使各关节彼此相连又能活动自如.视角色动作拍摄的需要,同样可以把关节制作的复杂,在这里需要指出的是,人体解剖的关节无外乎颈关节、肩关节、肘关节、腕关节、髋关节、膝关节、踝关节七处,在设计这些关节时,考虑的越细致入微,设计的越方便灵活,则越便于拍摄时的操控,这样可以使角色做出更多丰富生动的动作,避免僵硬呆板,达到更好的视觉效果.
四、浙江传媒学院动画学院在剪纸动画片教学实践中的总结
以浙江传媒学院动画学院为例,在每年度的毕业设计以及学生学科专业竞赛中,经常会涌现出一些带有强烈民族传统风格的动画片,但剪纸类型的动画片相对来说较少,原因是学生还未能对剪纸动画进行系统的理论学习及具体的操作,部分学生对人体解剖的关节部位了解的还比较浅显,在具体拍摄时,角色的肢体语言显得匮乏,这在塑造人物性格、烘托故事主题上就难免打了折扣,从而影响了整部影片的艺术效果.浙江传媒学院依托国家动画教学研究基地,依托与地方定格动画实验室,在实验室项目中专门开设了剪纸动画的创作,鼓励并支持学生从临摹学习开始.几年来,关于剪纸动画片中角色关节设计方面的研究从未间歇,既从传统中汲取营养,又把当下最科学、先进的技术理念灌输进来,达到了对于剪纸动画实验性短片创作的目的.例如2010级动画班的同学将上海美术电影制片厂的经典动画《选美记》（该片原是二维手绘动画）改为剪纸动画,制作了近百个头、手、脚的局部造型,按剧情采用“替换法”的方式,提前将头、手、脚编写,按照分镜头的顺序,需要用到几号时,则随时更换,用大头针将剪纸角色固定在背景板上,最后在后期软件中再去掉一些穿帮的画面.同学们纷纷表示通过这样的训练,让他们明白原来剪纸动画也并非一定只在一个角色身上的关节处做文章,这无疑给拍摄剪纸动画提供了一种新的视角.再如2007级动画班的同学参考了国外的优秀样片,创作了剪纸动画《公交车司机》,在设计偶的“活动”关节时总结出了一套比较行之有效的方法.她们将影片中每一个人物角色的背部装上了较轻便的可旋转纽扣,方便关节与关节之间的运动连带效应,纸张的选择上用的是那种彩色的硬质卡纸,这样在逐格拍摄时,用镊子一帧一帧的调试,最大程度的避免了抖动等问题.再如2009级动画班的同学拍摄的剪纸动画《上课了》,因为他们不再像以往那样镜头自上而下垂直拍摄,他们采用的是相机正常放置在三脚架上,纸偶站立的方式拍摄,这就需要解决如何让纸偶稳定的站立等诸多问题.他们将角色的背后（足底）粘贴了一小块烘烤过的软陶,给人偶增添了份量,让其能够非常稳固的避免摇晃,对于有特殊要求或者尺寸较大的纸偶,他们则加用了人偶固定器,较好地解决了拍摄时的一些实际困难,这些反复的尝试与试验都成为教学实践中的宝贵经验,为下几届的学生提供了较好的教学范例.
五、新时期剪纸动画片角色关节设计的展望
随着数字化时代的发展,计算机等科学技术的应用也渗透到剪纸动画片的创作中来.角色关节设计不再像以前那样停留在传统的剪刻、裁切再装配关节,三维立体雕刻机可以模拟制做剪纸动画,Flash等软件也能创作惟妙惟肖的剪纸动画,但笔者以为,无论科学技术如何发展,传统剪纸动画自身的“原汁原味”仍是无法取代的.目前,国内部分高校也越来越意识到传统动画的魅力,都在相关的教学课程中开设了关于剪纸动画的创作,有的还聘请民间工艺美术大师亲自授业解惑,达到了传帮带的教学效果.新时期的剪纸动画爱好者,应该不断地从实践中尝试锻炼、提炼总结、传承创新,丰富我国的美术故事片类型,剪纸动画片必将有着良好的发展态势.
综上所述,一部剪纸动画片质量的优劣关键在于角色的关节设计,这既是剪纸动画片最大的亮点,也是最需要克服的难点.在传统剪纸动画越来越受到以计算机技术为主的新媒体冲击的同时,如何传承并加以创新显得尤为重要,一味地模拟与嫁接不是传承,技术应该为艺术创作服务,将最前沿的技术应用在艺术创作中是新时期赋予动画人的任务,剪纸动画从业者们应站在时代的高度,认真钻研角色的关节设计,让每一个角色形象更加鲜活、生动.相信,不久的将来,我国的剪纸动画片必将焕发新的时代光彩!
基金项目：本文为浙江传媒学院校级课题“基于剪纸动画片特点的角色关节设计研究”（ZC11XJ032）的结题成果；浙江传媒学院浙江省非物质文化遗产研究基地课题“剪纸艺术在全媒体时代背景下动画创作中的传承与创新”（ZJ12FY002）的阶段性成果