美国中小学音乐教育

摘 要：音乐教育是一个国家进行素质教育的重要途径,决定着国民素质的高低与否.德国做过调查后发现,一些著名的学者、政治家、科学家以及军事家在也有较高的音乐文化素质.由此可见,音乐教育不仅仅是一个国家的基础教育,更是为国家培养人才的素质教育的保障.

关 键 词：音乐教育；中小学；教育理念；教育特点

美国不仅是经济、科技强国,在教育理念、教育体制、教学方式与教育方法上也是受到其他各国学习的先国家.美国是一个具有联邦制度的多民族移民国家,它的学校音乐教育开始于1838年,受国家制度的影响,整个国家的教育行政权呈高度分散的形式.各个州音乐教育的教学计划、教学大纲与教材都没有统一的规定.

一、课程设置

1、课时安排：音乐课在小学和初中属于必修课,高中时期属于选修课

小学：2课时/周

初中：2课时/周

高中：选修2课时/周

2.课程内容（分为课内教学与课外教学）

合唱课或声乐课：培养学生的适用于实践的声乐技巧,帮助学生更好地欣赏和表达

器乐合奏课：通过一些简单的器乐技能,锻炼学生是的协作能力,更好地为实践服务

普通音乐课：即音乐欣赏课.通过多种教学方式,引导学生学习与欣赏音乐作品,让学生充分拥有享受、表现音乐的机会.

校园音乐节：为丰富校园音乐文化,学校举办音乐节,指导学生参与一些音乐剧的排练,属于课外活动.

3.教学目标

学校的教学主要内容包括：视唱练耳的训练、技能技巧、合唱指挥以及对音乐的即兴创作方面.对于课堂教学的内容,学校没有明确的教学大纲规定,在符合学生身心发展的基础上,音乐老师有很大自主权.但教学目标包括以下：

①根据学校的特色、学生的爱好,培养学生基本的音乐文化水平,对相关音乐的要素做简单的介绍,让学生用音乐语言思考、表现和创造.

②提高学生的技能技巧和表演能力,着重在班级中进行声乐演唱和器乐演奏,鼓励学生亲身参与一些社会实践活动,让技能技巧为音乐课堂中的实践服务.

③以学生为中心,鼓励学生即兴创作,发挥创造力,让学生自由创新.

④对学生的创作和表演作评价和分析,让学生相互之间作出评价,是对学生审美能力不断提高的有利鞭策.

二、中小学音乐教育的理念

1.美国中小学音乐教育的核心理念就是：创造.即在学习过程中鼓励学生主动探索,教师在迎合学生的兴趣爱好的基础上,引导学生进行即兴的音乐或舞蹈创作,让学生在学习时将“要我学”的理念转变为“我要学”.强调“以学生为中心”,把音乐作为一种特殊的体验素质教育的范畴,通过音乐文化的感染,激发学生的对音乐以及相关文化的审美能力,挖掘他们的创造力,为将来国家的发展需要提供人才保障.

2.强调技能型教育,在课堂上,教师传授给学生演唱演奏技能是理所应当的事情.注重向学生传授能参与社会文化生活和一些国家传统文化习俗的文艺.让学生在实践过程中更好地结合掌握必要的技能.

3.强调各民族音乐文化教育.音乐是一种世界性语言,美国的中小学校不仅强调对本土音乐的弘扬与发展,对不同民族、各个国家不同种类的音乐也要求学生有所了解.教师在教学过程中,加强学校文化与国家主流音乐文化之间的联系,强调高雅音乐教育与摇滚音乐、通俗音乐、爵士音乐、以及民谣结合的相关教学.凡是时下热门的、学生感兴趣的以及与日常生活文化相关的素材,都会引用到课堂中来.

4.强调将音乐教育与其他多种文化结合.学校音乐教育不仅仅重视学生自身的知识技能,也意识到音乐不是一项独立存在的艺术.用“启发式”地学习其他学科,激发学生的学习兴趣.“诱导”学生自觉完成学校的学习任务.音乐与美术、历史、科学等是相互交错、密切相关的.通过音乐学习,充分发挥学生的创造能力、想象能力和理解能力,从而让学生更好地学习其他科目.

三、美国中小学音乐教育的特点

1.不注重教学设计与教学内容,并且各个学校都没有统一的教科书.学校老师可以自主选择教材,甚至可以不用教材.音乐教学的内容丰富而广泛,并不仅仅局限在本国的音乐素材,而是及其广泛地吸纳了世界各地的音乐文化.

2.兼容消化外来的音乐教育模式,并且创造出使用于本土的模式.美国的音乐教育模式多种多样,有柯达伊音乐教育模式、奥尔夫音乐教育思模式以及本土的综合音乐教育模式等等.美国在实施以“创作”为主题的音乐教育过程中,结合本国的实际情况,兼容外来的先进教育模式,形成具有本国特色的综合音乐感教学法.

3.明确超音乐的音乐目的.在课堂上结合学生的身体锻炼他们的协调能力,通过多样的表演形式,培养其协作能力.运用音乐塑造学生的健康人格,发展他们的健康身心.美国的中小学音乐教育的目的不是培养未来的音乐家,而是培养学生的创造性思维和提高国民素质.

四、美国中小学音乐教育对我国的启示

1.课程内容的开放性

基于音乐教育的特殊性,造成了在课堂上的学习具有一定的随机性.比如在技能技巧的教学中,可以再老师对学生的接受程度和音乐基础上进行对应的调整.新鲜的、有趣的教学方式能更有效地激发学生对音乐的学习兴趣,保持对音乐教学的新鲜感,同时也督促教师更有力地充实自身.

2.教学形式的多样性

音乐教学是多种多样、灵活多变的,音乐理论的学习不能像其他学科一样模式固定,可以采取灵活多变的演示模式,如老师示范性地演唱或演奏之后,让学生简单概括地说出乐曲中的节拍、旋律等音乐元素.并通过聆听音乐后,让学生了解演奏乐曲的乐器,经过老师的指点后对乐器音色的进行识别,扩充学生在音乐素养领域的见识.

在实践活动中的形式更加要灵活多变,如采用即兴伴奏、老师领唱、合唱等方式,或者比赛的形式来达到教学目的.让学生时常感到每节课都是新鲜的,一方面激发了同学的兴趣,另一方面也能让学生在音乐课堂上达到最大程度地放松.

3.学习的自主性

在美国的基础音乐教育中,学生的课外兴趣课堂是可以自主选择的,学生可以自由对兴趣课的类型进行选择,对上课时间也有一定的自主性.教师理应最大程度地满足学生的需要.这样的教学模式决定了,在音乐课堂上进行学习的同学大多数是热爱音乐,对音乐有兴趣的同学.也为学生了解学习音乐文化提供了充裕的时间.

中国的中小学音乐课程被相关人员决定了课程设置,更限定了包括时间、内容等和核心方面.这样的教学模式虽然能较好地完成教学目标,但是打压了同学的积极性与兴趣.因此,我国的中小学音乐教育应该给孩子们一定的自主性,继而激发学习兴趣,提高课堂的效率.（作者单位：湖南师范大学）

[5]赵岩：《中美音乐教育观念之比较研究》.[J].陕西师范大学学报,2004