本站原创[摘 要]文章通过梳理艺术创作中个体意识出现的过程,探讨个体意识在今天的艺术创作中的重要意义.
[关 键 词 ]中国当代艺术 个体意识 集体意识 主体性
本文梳理了个体意识和主体性在当代艺术领域出现和发展的脉络,以此证明中国社会的意识在不断地增强,另外,对个体意识的梳理和研究,问题便会引申到后殖民情境下的文化认同.这是一个严肃而具有前瞻性的话题.虽然已经被提出来反复论述过,但是对于文化的尊重、保护和促进它更积极地发展,是永远需要努力的.
背景：时间与语境 个体意识在艺术创作中出现的社会背景,从70年代末到1989年以后,以艺术呈现的方式作为评判标准来划分时间段,一共被分为三个时间段：70年代末到80年代初、80年代中期,89后.其中有一个重要的时间点：1989年.需要特别着重介绍的是1989年的中国现代艺术大展,虽然这是一个艺术行为,但是这个展览承担了总结和表现80年代中期艺术思潮的任务,因此同时它又是一个重要的中国当代艺术史节点.
历史不是断代的,而是有着前因后果的必然联系,阐释89后的个体意识在当代艺术中的表现,就必要解释在1989年2月以前,中国艺术创作的背景与情况,以及在这个时间点以后的情况.因为社会背景发生了重大变化,艺术创作的语境随之也有了改变,在这样的改变下,我们可以看出89年以前的个体意识由萌芽发展为一种不成熟的状态,这样的改变在尚未脱离理想主义情节的艺术家们的手下,通过一场轰轰烈烈的“85美术新潮”运动转变成了另一种意义上的集体意识.89艺术大展结束以后的社会背景又有了很大的改变,各种国际、国内的事件,导致了民众的精神、意志上不可估量的摧残.信仰的砰然坍塌,加上消费文化成为主流,在这样的势不可挡的社会变迁中,艺术家们缺失了理想,这种状态也自然地在艺术作品中得以反映.成为了社会变迁、历史前进的见证.
脉络：从集体意识到个体意识 由于个体意识是中国历史上几乎不曾有过的,民众在千百年来谈不及“自我”.因此需要作一个与集体意识的对比.而集体意识在现当代强烈到不可思议的表现,出现在期间.同时作为个体意识萌芽出现的前奏,它也是绕不开的一个阶段.当时的艺术工作者们在这种政治高压和意识形态的指挥下,作品自然地呈现出集体无意识的面貌,“红光亮”既是后人对美术的讥讽,也是对那个时期被压抑的艺术家们的哀叹.
到了后美术时期,个体意识开始出现了萌芽,艺术家们除了对历史进行反思和批判以外,也开始了对“自我”的命运的关注以及思考,但是由于的深刻伤害,这个时期的大多数作品呈现一种无力的感伤.作品中多出现茫然和“伤痕”的气质.
到了轰轰烈烈的80年代中期——85新潮美术运动兴起的时候,艺术家们由于受到西方哲学和文艺理论的引导,开始了新一轮的激动情绪,这个时期的艺术家们具有高亢的“改造中国”的意志,思考作品的角度也是相当宏大.但是在这个时期,艺术家们还是延续了后时期的个体意识,本质上想在作品中传达主体性,但是这种轰轰烈烈的背景容不得等待他们的冷静思考,很快地,大多数艺术家热情地投入艺术运动,而不自觉地成为集体的组成部分,通过这场运动制造了不同于时期的另一种集体意志.
直到80年代末期社会局势带来了冲击,艺术家们一心建构的乌托邦被突然,他们发现自己在历史的洪流面前是如此的不堪一击,自以为的“改造中国”的能力根本无法得到实现.在哀伤之后,他们开始自嘲,形式上出现了“玩世现实主义”和“泼皮”,除了在滑稽荒诞的图像背后默默地舔精神伤口以外,作品中自然地反映了更深层次的人文关怀——对群体中的个体命运的关注.在这个角度上,“新生代”的无聊感、“波普”与“新历史主义”的反思历史与集体,都是达到了“殊途同归”的效果——艺术家们从理性层面上,而不是完全本性使然地,看到了个体与个体意识,并且专门提取出来表现.
从当时的作品来看,对个体意识的关注在89后的艺术作品中逐渐明显地体现出来,甚至成为艺术家关注的主要方面.打破中国艺术长期的“无我”状态,向传统的艺术为政治、意识形态服务的目的发起了挑战,并出现了大量不同于传统的艺术的创作,这批创作将个人意识提升到首要位置,给当代艺术的创作带来了新的内涵.
个体意识,出现了,存在了,发展了,然后? 个体意识在中国当代艺术中发展到当下带来了变化,面临了很多的问题.个体意识有可能被意识形态长期地压制,但是总会被历史的洪流挖掘出来.而相对的,它并不能保证带来的全部是积极与正面效应,特别是在被消费文化、商业文化充斥的中国当下,急功近利的社会氛围使越见重要的“个体意识”本身成为了一种可以被操控的元素.这是值得反思的.