本站原创艺术品数字化是未来发展的趋势,而谷歌艺术计划无疑是这股新兴的数字化浪潮中最激动人心的景观.9月初,谷歌文化学院总监Amit Sood来到中国,为“谷歌艺术之旅”活动“摇旗呐喊”.日前,Amit Sood接受本刊专访,深入探讨了谷歌艺术计划的愿景、艺术品数字化发展趋势等问题.
《创意世界》：你们从什么时候开始酝酿谷歌艺术计划的?它的具体涵义和内容是什么?
Amit Sood：我们是从2010年开始筹备谷歌艺术计划.谷歌艺术计划是谷歌文化研究所下面的三大项目之一.整个艺术计划一开始是我和其他三位同事一起想到的,希望让更多人可以便捷地接触和了解艺术.我本人非常热爱艺术,但由于以前生活在印度,无法亲自访问世界各地著名的博物馆,只能通过相关书籍了解它们.因此,这个项目源于我的亲身经历和愿望,希望将艺术带给更多的人.谷歌 艺术计划是由谷歌 和全球各地数百家享有盛誉的艺术品合作伙伴共同合作的项目.采用Picasa、App Engine和街景等谷歌技术,360度呈现艺术品的高精度照片,让更多人便捷地接触和了解艺术.谷歌艺术计划的愿景是为世界各地用户提供在线欣赏艺术的体验.
《创意世界》：2011年2月谷歌正式推出谷歌艺术计划,你们对合作的博物馆有什么要求?推广这项计划遇到过哪些困难?
Amit Sood：谷歌艺术计划向全球所有博物馆和艺术机构开放,主要取决于它们的意愿,只要有兴趣,都可以在线申入.在项目开始的时候必须去说服一些大的博物馆,要告诉它们谷歌做了什么独一无二的事情,谷歌艺术计划有怎样的功能.其实就艺术作品而言,我们没有什么优势,我们有的优势就是技术和平台.我们也很理解这些博物馆,因为它们存在了几百年,这些藏品动辄都是几千年、几百年的历史,对他们来说,要改变此类方式或者改变态度还是需要时间,不能指望他们在一个月内就能接受这种新的方式,所以我们还是要对他们表示尊重.比如说在美国,大家可能觉得美国的博物馆是很开放、很现代的,但实际上在第一批的时候,也不过才有5个博物馆加入,后来经过两年半的时间才增加到68个博物馆.如今越来越多的博物馆开始了解我们的项目,对我们的项目非常感兴趣,甚至会主动联系我们希望加入.例如湖南省博物馆因为看到谷歌 艺术计划网站上合作伙伴的相关事项,主动联系我们,随后我们马上与他们进行后续沟通,最后促成了合作.
《创意世界》：看来在中国湖南省博物馆开了个好头.
Amit Sood：是的.目前加入谷歌艺术计划的40多个国家200多家合作伙伴中,包括中国内地和港台的7家艺术机构,湖南省博物馆、成都金沙遗址博物馆、北京尤伦斯当代艺术中心、北京金台艺术馆、香港文化博物馆、香港艺术馆和台北故宫博物院.自谷歌艺术计划创建以来,已经吸引了全球各地很多艺术爱好者.据统计谷歌艺术计划每月来自全球各地上百万的访问量,包括来自美国、巴西、俄罗斯和中国的用户,其中中国用户位居艺术计划全球访问量的前10名.期待未来有更多的中国艺术机构加入我们,凭借谷歌艺术计划的平台让中国的艺术、文化可以通过网络走向全球.
《创意世界》：刚才您提到谷歌艺术计划的优势在于技术和平台,能具体说说吗?这些技术反过来会对将来艺术的发展产生什么影响?
Amit Sood：谷歌艺术计划的平台采用Picasa、App Engine和街景等谷歌技术,360度呈现艺术品的高精度照片,用户可以放大图像至极细微地观察艺术作品的细节等.技术与艺术的结合,帮助艺术品有了更多展现方式和空间.现在很多博物馆也开始意识到这种技术的重要性和可以发挥的作用,也在利用一些技术来拓展他们的表现方式.像凡尔赛宫和奥赛博物馆也在利用一些新技术尝试一些新项目,通过这些技术可以吸引更多的观众.现在的网站不再仅仅是过去那样简单提供博物馆的地点、开馆时间等信息,而是提供更多丰富的内容.我觉得谷歌艺术计划的前景是非常好的,而且现在还有社交网站的加入,拓宽了新的展示渠道和方式去欣赏艺术.
《创意世界》：您认为“在线艺术”和“现场艺术”相比,有哪些优势和特点?
Amit Sood：“在线艺术”可以通过网络去触及到更多的作品,不受时间和空间的限制.同时,可以利用技术使伟大的艺术品有更多展现方式和空间,比如通过超高分辨率或10亿像素可以查看作品的细节,用户可以放大图像至极细微地观察艺术作品的细节,能够看清楚作品的一笔一划；利用街景技术,能够像谷歌地图中的街景漫步城市街头那样,来虚拟游历博物馆的展览厅.每一个博物馆中,有特色的艺术品都被标注了特有的经度和纬度,用户可以点击有关艺术品图像以获取更多详情.还在线建立个人珍藏集,可以与朋友家人分享等.
《创意世界》：谷歌艺术计划是否会导致观众更不愿意走进博物馆,养成一种“接触真实”的惰性?
Amit Sood：事实上,谷歌艺术计划并非为了取代实体博物馆而建立.相反,通过画作细节呈现、实景博物馆等特殊体验,激励更多人对艺术的关注,从而真正地走进博物馆,亲身体验艺术的魅力.在美国和西欧最近的统计数据表明,实际上参观博的人数物馆的人数非但没有减少,反而增加了.另外在巴西也有统计数字表明,参观实体博物馆的人数大幅度增加.因为实体博物馆的体验确实是不一样的.在线博物馆反而吸引了越来越多的人参观实体博物馆,现实告诉我们这是双赢.
《创意世界》：你们如何处理在线艺术可能引发的版权问题?
Amit Sood：谷歌艺术计划和博物馆保持着紧密的合作以保护艺术品的版权.在艺术计划网站上展示的艺术品的高分辨图片所有权归博物馆所有,它们是被全世界的版权法律所保护的,而通过谷歌室内全景技术拍摄到的图片所有权则归谷歌.
《创意世界》：谷歌在艺术计划中投入的人力、财力、物力之大,令人难以想象.你们目前只是涉及到艺术展示和欣赏这一领域,将来在艺术商业化和艺术品交易方面有什么新想法吗?
Amit Sood：谷歌 艺术计划的愿景是为世界各地用户提供在线欣赏艺术的体验.所有这些项目都是非商业性的,不盈利的,因此我们在这个项目中是不会赚钱的,这是与我们客户的合同规定的.这就是我们整个的计划,不从艺术方面赚钱,主要是对艺术进行普及.艺术计划可以帮助博物馆向全球观众推广他们的作品.这里指的不止是博物馆的明星藏品,也包括一些因为各种原因不能长期陈列的作品,得以以另一种方式对公众开放.在谷歌和博物馆的共同努力之下,艺术计划旨在激励更多的人发掘他们对艺术的热情,以新的方式参与艺术活动,并最终走进博物馆,去亲身体验那些艺术作品所带来的震撼.