本站原创摘 要：绘画是一项能使生活更加丰富的艺术,是我们日常生活中必不可少的色彩艺术之一.绘画有两种具体的表达方式,即具象和抽象刻画.人们可以通过画作将内心的情感深刻的表达出来,是一种很好的作者表达思想感情的方式.本文主要简单介绍中专美术色彩画的教学方法,并发现教学中的不足,最后提出解决方法,达到使中专院校美术色彩画教学质量不断提高的目的.
关 键 词：色彩画；中专美术；教学方法；改进方案
中图分类号：J205文献标识码：A文章编号：1005-5312（2014）05-0186-01
一、色彩教学的基础
静物写生是整个色彩画的基础部分,学生在学习色彩画时,都是从静物画开始的,静物画相对较简单,由简到难是色彩画教学的基本思想.静态化中描绘的静物可以由开始简单的入手,一步步再由简到繁,画作过程中要求的光线也是相对稳定的.这是初学者入门教学的第一步.这项美术的基本功一定要练踏实了,一些熟练的美术生也是经常通过画静物画来加深对画作技法和构图思想进行加深研究体会.静物画的选择对象一般是生活中常用的物品,比如可以选择室内的器皿、花卉植物、用具和书籍等,将这些物品放到一个台面上,学生进行画作.表现形式具体由老师根据实际情况进行选择,可以是水粉、水彩类,也可以是油画等.
静物画的习作应该与静物画的创作区分开,教师在授课时应该从解决特定的色彩问题做研究,这是习作同创作的最大不同之处.学生尤其是刚入门阶段,不可能一次就能完成一幅完整的画,所以关键就是在画作时有没有解决好研究课题,所以教师不要非常看重学生的整体画作的效果,毕竟静物写生目的在于练就学生的基本功和选择作画的课题.教师在培养学生的静物写生时一定要目的明确,静物写生要求学生通过对静物的描绘,来培养学生的一种观察能力和分析能力,色彩是色彩画的核心,应该培养学生利用色彩这种无言的方式表达人物的内在思想感情,为将来能达到这种境界打下良好的基础.
静物写生大体可以分为以下几部分：静物摆放、安排构图、起稿、大概上色、深入塑造、整体调整着色等几个步骤,通过这几个过程能够很好的锻炼学生的静物画的画作构想能力.静物画的教学过程中占到种种色彩画教学的三分之一,因为这是一个为以后更好画作做好铺垫的过程,只有基础打好了,以后才能有更加大的发展作画空间.
二、风景画的教学分析
风景画是色彩学习中紧接着静物画的一个过程,是色彩教学中较为重要的一个环节.它主要完成的是对生活中的自然景物或者人工景物作为描绘的对象.现在,中专院校将自然景物当做是色彩画学习过程中训练的画作对象.学生的这个学习过程,应该安排到室外进行写生,这是为了让学生感受到一些室内无法感受到的色彩问题.学生不能仅通过构想来完成画作,外景的实景写生有其独特的色彩画作效果.室外有自然的太阳光和各种景物的自然交汇,室外的花草树木、远山近水、田间河流色彩是非常丰富、变化多端的.大自然的景物具多姿多彩,具有高度的审美情趣,学生可以更加深刻的感受.教师在进行室外教学时要引导学生抓住景物的色感、光感和质感.自然景物能够触动学生心灵的真实感受,这样有利于学生的抓景能力和绘景能力的形成.室外的风景写生环境条件都较为复杂多变,光线变化也较快,所以较室内的静物写生难度大很多,所以教师应该主动引导学生把握好光线变化规律,抓住自然景物色彩对色彩画作造成的影响规律,鼓励学生运用细微的光影变化,在作品中表达自己的思想感情,从而达到调动观赏者的审美情趣.
三、人物画的教学分析
人物画是继风景写生后的又一重要的绘画技能培养过程,学生在掌握了基本的风景画作写生的技巧和画作规律后,教师就可以对学生进行人物画像的培养和训练,人物画像要从表现方法和表现技能方面训练.人物画像是通过艺术的手法对人的外貌、姿态、性格等进行描绘,并用来表现人物的内心世界.人像写生应该注意以下几个方面：首先,头部的五官要掌握好比例,动态要明确,表达的面部中心突出.其次,要表达出人物面部的动势和.最后,利用色彩来表现形体的空间感,利用不同的色彩来表达人物在不同光线下的冷暖、明暗色调的变化关系.这些人物描写的技能不是短时间就能练成的,教师要引导学生从简到繁、从易到难的学习方法,逐渐提高中专色彩画学生的人像写生技能.色彩也应该从单色到多色的过度,这个过程是较长的过程,教师应该耐心的教导和鼓励学生,不能让学生事倍功半.中专学生年龄都不是很大,所以身心发展还不够全面,教师应该注重在这一过程对学生的思想和道德情感上进行教育,提高学生的审美观念.人物绘画是色彩画中的一个大课题,内容较为繁琐,结构也较复杂,技巧也较深奥,教师要注重学生的全面发展和情感的进一步升华.
四、总结
色彩绘画对于学生的色彩认识、理论基础、绘画技巧和情感方面都有较高的要求,教师要积极开展必要的教学研究,才能将中专院校的美术色彩画教学进一步提高.中专院校的美术生绘画基础通常不够扎实对于绘画的意思和技能都有欠缺,很容易忽略一些细节,这就要求教师多注重培养学生的绘画意识和绘画技能,加强教学方法,不能再学习中急于求成,达不到绘画需要达到的基本素质.