本站原创摘 要：小提琴自出现以来,在漫漫的历史长河中,其演奏不断发展,逐渐形成了一些风格鲜明各有特色的学派.本文阐释了小提琴演奏各学派的产生、发展和特点,以及各学派的主要代表人物.
关 键 词：小提琴特点学派演奏家
小提琴大约出现在16世纪的欧洲.最早多用来伴唱,伴舞.17世纪后,制作技术不断提高,演奏技巧飞跃发展,逐步形成了各种不同的风格.随着理论的完善和实践的深入,形成了各个演奏学派.
意大利学派
是帕都瓦学派、威尼斯学派、罗马学派这几个以城市命名的学派的总称.因为这些学派产生于不同的地区,有着不同的文化背景,所以在艺术风格上也各有特点.其代表人物有科雷利、维瓦尔第﹑帕克尼尼﹑坎波里等.
帕格尼尼被公认为是意大利学派中最有影响,技巧最高的演奏家.9岁登台,13岁就开始在欧洲主要城市旅行演奏.他的精湛卓越的演奏技巧,超常规的演奏手法,成为小提琴演奏领域的标志,被称为“小提琴之神”.在演奏和创作风格上热情奔放.他独创了许多演奏技巧,如伸张指﹑双音（最多十度）﹑抛弓﹑人工泛音﹑左手拨弦等.这些前所未有的演奏方法,将小提琴的表现形式和音色扩展到了一个新的境界,而且影响了钢琴及其它乐器演奏技巧的发展.他也是一位了不起的作曲家,流传最广的作品有《24首小提琴随想曲》、《女巫之舞》等.《24首小提琴随想曲》有着高难度的技巧,现如今仍是小提琴演奏家们的常规训练曲目.自1954年起,他的家乡热那亚每年都会举办以他名字命名的小提琴大赛,来纪念这位小提琴演奏大师.
意大利学派的产生和发展经历了这样的两个阶段：先是传统的演奏方法,运用连弓使演奏更加流畅,表现出歌唱效果,增加小提琴的表现力.后以高超的技艺为主,追求声音上与众不同.有人认为它是一个只有表面技巧没有丰富内涵的学派.但是它在小提琴发展的道路上起着不可磨灭的作用,它所创造的新的演奏技巧也被其他的学派所延用.
法国学派
法国大革命的爆发,使法国的经济和文化活跃起来.这时意大利学派渐渐衰败.通常把法国和比利时学派统称为法国学派.维奥蒂为法国带来了意大利学派的优秀传统.他将当地的文化背景和音乐艺术相结合,创建了法国学派.其代表人物有维奥蒂、萨拉萨蒂、伊萨依、克莱斯勒、梅纽因、格吕米约等.
萨拉萨蒂被称为是独一无二的炫技小提琴大师.他是西班牙人,巴黎音乐学院毕业,演出生涯长达40多年.他的演奏音色甜美,空灵,技艺非凡,巧妙.既有法国学派的细致,优雅,又有西班牙民族浓郁的热情奔放和感染力.他的音准到位,即使是高把位也准确无误,轻松自如.有许多小提琴曲都是为他量身的,如：拉罗《西班牙交响曲》、圣--桑《引子与回旋随想曲》等.他本人也创作过大量的小提琴乐曲,他的《流浪者之歌》、《卡门主题幻想》、《引子与塔兰泰拉舞曲》,至今仍活跃在音乐会舞台上.这些曲目富有鲜明的民族特点,又有超高的难度技巧,将小提琴的旋律性和技巧性完美的结合.
法国学派浪漫高贵,音色精致细腻,轻盈飘逸.跟意大利学派相比更重视内容,在作品赋予内心和情感上的表现,加上对演奏技巧地不断追求,逐步取代了意大利学派.对小提琴艺术的发展具有长远的价值.
德国学派
这一学派包括匈牙利学派,是受到意大利学派,法国学派风格的影响,又加入本民族的音乐文化而形成的.其代表人物有：约阿希姆、卡尔．弗莱什﹑席林等.
约阿希姆是这个学派的领袖人物.巴赫的《六首无伴奏小提琴奏鸣曲和组曲》经他演绎后在舞台上的地位得到了肯定,成为了传世精品.他的演奏典雅、纯朴,富有诗意,演奏的古典音乐完美无瑕.
德国学派的演奏风格讲究严肃认真、规范,追求声音朴质纯洁、优美,注重作品内在精神,强调艺术表现形式.但由于过分严肃严谨、一丝不苟,缺少变通,因此影响力不大.
俄罗斯学派
俄罗斯学派受到前三个学派的影响,最后形成了自己独特的风格.其代表人物有：奥尔、埃尔曼、海菲茨、奥伊斯特拉赫等等.
海菲茨是俄罗斯学派中最著名的代表人物,活跃在世界乐坛长达半个世纪.他告诉我们,对于小提琴演奏技术来说,音阶是最基础的,也是最重要的,如果音阶拉不好,那么其他都免谈.他的演奏风格独特,细腻严谨,忠于原著,毫不夸张.他的揉弦速度很快,很有力度,但幅度不大,左手按弦干净清晰,右手持弓夸张,运弓沉稳有力.被称为“现代小提琴之王”.
俄罗斯学派的演奏给人感觉生机勃勃,乐观向上,热情似火,洋溢着时代的气息.音色浓郁,温和感人,技艺超群,令人眼花缭乱.在各派中有很大的影响力.
从以上评述来看,小提琴演奏的各个学派特点鲜明,风格独特,同时也具有相同的艺术特质.时代在发展,人们的音乐标准和审美观念也在不断变化,各学派都不是墨守成规,抱残守缺,而是锐意创新不断探索发展,特别是现代国际文化艺术的交流日益频繁,各学派之间的已经不像以前那样界限明确,风格各异,差别明显了.但是就算这样,在演奏风格上,各学派仍然各自保持着自己的特点.
作者简介：贾玮（1979-）,女,汉族,安徽芜湖人,演奏员,安徽乐团小提琴演奏员.